ช่างภาพระดับโลก — Reference สำหรับนักเรียน

Sensual · Glamour Noir

Helmut Newton

1920–2004 · German-Australian

Helmut Newton คือช่างภาพแฟชั่นชาวเยอรมัน-ออสเตรเลีย ที่ปฏิวัติวงการแฟชั่นในยุค 1970s–80s ด้วยภาพถ่ายที่ทรงพลังและท้าทาย เขาเริ่มต้นจากการเป็นช่างภาพให้กับ French Vogue และกลายเป็นไอคอนของวงการ ทำงานให้ Vogue, Harper's Bazaar และ Playboy ตลอดชีวิตการทำงาน · ผลงานของเขาเปลี่ยน "ผู้หญิงในแฟชั่น" จากวัตถุที่ถูกมอง ให้กลายเป็นประธานของภาพ

"Glamour Noir" — ภาษาภาพของ Newton คือ ผู้หญิงที่ทรงพลัง เย็นชา และอันตราย · มักถ่าย B&W ที่ตัดกันจัด หรือสีจัดจ้านในโรงแรมหรู ริมสระว่ายน้ำ ห้อง suite ปารีส · ใช้แฟลชแข็ง เงาคม ส้นสูง ชุดราตรี และความเปลือยที่ดูเป็น "เกราะ" มากกว่าความอ่อนแอ · ปลุกแนวคิด "female power" ในยุคที่ผู้หญิงในแฟชั่นยังคงดูบอบบาง

Charlotte Rampling at Hôtel Nord-Pinus

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Charlotte Rampling at Hôtel Nord-Pinus

Arles · 1973

Le Smoking — YSL

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Le Smoking — Yves Saint Laurent

Rue Aubriot, Paris · 1975

X-Ray, Van Cleef & Arpels

ภาพไม่สามารถโหลดได้

X-Ray, Van Cleef & Arpels

French Vogue · 1994

Sensual · Surreal Pop

Guy Bourdin

1928–1991 · French

Guy Bourdin คือช่างภาพแฟชั่นชาวฝรั่งเศสที่ปฏิวัติวงการโฆษณาในยุค 1960s–80s · ลูกศิษย์ของ Man Ray ในวัยหนุ่ม ก่อนกลายเป็นช่างภาพประจำ French Vogue ตั้งแต่ปี 1955 · ทำงานให้ดีไซเนอร์รองเท้า Charles Jourdan ระหว่างปี 1967–1981 — สร้างแคมเปญที่กลายเป็นไอคอน · เป็นคนปริศนา ไม่ค่อยให้สัมภาษณ์ ปฏิเสธ retrospective ทั้งชีวิต · ผลงานของเขาถูกค้นพบและเผยแพร่หลังจากที่ลูกชายเขายอมเปิด archive ในปี 2003

"Surreal Pop · Tiptoeing to the Edge" — สไตล์ Bourdin คือ เซ็กซี่แบบไซเคเดลิก สีจัดจ้าน ลึกลับ ตลกร้าย · ใช้สีคู่ตรงข้ามรุนแรง (แดงเลือดหมู+เขียวมิ้นต์+ฟ้าเทอร์ควอยซ์) · มักโชว์แค่ขา ปาก ส้นรองเท้า — cropped แปลกๆ ที่ทำให้โฆษณารองเท้าดูไม่เกี่ยวกับรองเท้า · มู้ดฝันร้ายปนเซ็กซี่ · TIME Magazine บอกว่าเขา "tiptoeing to the edge of pornography but ending up at art"

Charles Jourdan, Spring 1977

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Charles Jourdan Campaign

Spring · 1977

Balcony at Fontainebleau

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Balcony at Fontainebleau

French Vogue · June–July 1978

Pentax Calendar

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Pentax Calendar

1980

Sensual · Vintage Pin-up Playful

Ellen von Unwerth

b. 1954 · German (based in Paris & NYC)

Ellen von Unwerth เริ่มต้นจากการเป็นนางแบบในยุค 70s ก่อนเปลี่ยนสายมาเป็นช่างภาพในยุค 80s — เป็นหนึ่งในผู้หญิงคนแรกๆ ที่ขึ้นมายืนระดับโลกในวงการ fashion photography · มีชื่อเสียงจากการถ่าย Claudia Schiffer สำหรับ Guess Jeans ยุค 90s ที่ทำให้เธอกลายเป็นไอคอน · ทำงานให้ Vogue, Vanity Fair, Interview, Twen และแบรนด์ใหญ่ๆ

"Female Gaze Pin-up Playful" — สไตล์ von Unwerth คือ เซ็กซี่แบบสนุก เล่นหู เล่นตา ขี้เล่น · มู้ด pin-up ยุค 50s · lingerie, ฟองสบู่, ขนนก, น้ำ, ผ้าเปียก · สาวๆ ในภาพหัวเราะ ทำหน้าทะลึ่ง · บรรยากาศโรงแรมปารีส, boudoir อบอุ่น มีอารมณ์ขัน · "Girls just wanna have fun + sexy" — ความเซ็กซี่ที่ไม่มีความหนักหน่วงแบบ Newton หรือดาร์กแบบ Klein

Editorial work

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Editorial — Selected works

From Staley-Wise Gallery archive

Pin-up Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Pin-up Series

From Staley-Wise Gallery archive

Playful Sensual

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Playful Sensual Series

From Staley-Wise Gallery archive

Fantasy · Ethereal Beauty

Paolo Roversi

b. 1947 · Italian (based in Paris)

Paolo Roversi ช่างภาพแฟชั่นชาวอิตาลีที่ทำงานในปารีสตั้งแต่ปี 1973 เป็นที่รู้จักจากการใช้กล้อง Deardorff 8×10 ขนาดใหญ่และฟิล์ม Polaroid ในยุค digital — ทำให้ภาพของเขามีคุณภาพคล้ายภาพวาดที่ไม่มีใครเลียนแบบได้ · ทำงานให้ Dior, Comme des Garçons, Yves Saint Laurent, Valentino และนิตยสาร Vogue Italia · นางแบบประจำของเขาคือ Kirsten Owen, Guinevere Van Seenus และ Natalia Vodianova ที่เขาถ่ายซ้ำตลอดหลายสิบปี

"Ethereal Dreamy" — ภาพของ Roversi อยู่ระหว่าง ภาพถ่ายและภาพวาด ระหว่างความทรงจำและภาพมายา · ใช้แสงนุ่มจากหน้าต่าง สีพาสเทลโทนคุมเข้ม เงาสลัวๆ · ผู้หญิงในภาพดูเหมือนนางฟ้าที่เพิ่งตื่นจากความฝัน · "blur effect" ที่เขาบุกเบิกในยุค 90s ทำให้ภาพมีคุณภาพ painterly แบบ impressionist · "Photography is not just photography — it is the revelation of another dimension" — Roversi

Kirsten as Juliet

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Kirsten as Juliet

London · 1988

Kate

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Kate

1993

Natalia

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Natalia

Paris · 2009

Sensual · Dark Fashion Edge

Steven Klein

b. 1965 · American

Steven Klein ช่างภาพแฟชั่นอเมริกัน ผู้ทำงานร่วมกับ Madonna ในแคมเปญและทัวร์ Confessions / MDNA ที่ปฏิวัติแฟชั่นทัวร์ในยุค 2000s · ทำ Vanity Fair, W Magazine, Vogue, Vogue Hommes · มี studio compound ขนาด 700 ไร่ใน Long Island ที่เป็นทั้งบ้านและกองถ่ายขนาดยักษ์ · ทำงานกับ Brad Pitt, Angelina Jolie, Lady Gaga, Kanye West · ออกหนังสือ Steven Klein Luxury ในปี 2023 รวมงาน 25 ปี

"Dystopian Glamour" — สไตล์ Klein คือ เซ็กซี่แบบมืดหม่น dark fetish · หนัง latex, จัด pose โหด, lighting แข็ง, มู้ด S&M elegant · มักทำงานกับเซเลบที่มี persona เข้มแข็ง · ภาพดูเหมือนคัตจากหนัง dystopian sci-fi · "Photography is the most violent of all the visual arts" — Klein

W Magazine · March 2014

ภาพไม่สามารถโหลดได้

W Magazine

March 2014

Sunday Best

ภาพไม่สามารถโหลดได้

"Sunday Best"

W Magazine · May 2016

Steven Klein Luxury

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Steven Klein Luxury"

2023 monograph

Sensual · Intimate Raw

Mario Sorrenti

b. 1971 · Italian-American

Mario Sorrenti ช่างภาพอิตาเลียน-อเมริกัน ที่ดังในยุค 20 จากการถ่ายแฟนสาวขณะนั้น Kate Moss สำหรับแคมเปญ Calvin Klein Obsession (1993) ที่กลายเป็นไอคอนแห่งยุค · ต่อมาทำงาน Vogue Italia, Vogue Paris, Harper's Bazaar, AnOther, Acne Paper · แม่ Francesca Sorrenti เป็นช่างภาพ น้องชาย Davide Sorrenti ก็เป็น (ก่อนเสียในวัย 20) · ตัวเอง Mario ยังเป็น Director ของ Visionaire และ V Magazine

"Intimate Raw Sensual" — สไตล์ Sorrenti คือ เซ็กซี่แบบ "เหมือนแฟนแอบถ่าย" · ใช้ฟิล์ม grain หนัก, แสงธรรมชาติริมหน้าต่าง, ห้องนอนรกๆ ไม่จัดแสง ไม่จัดท่า · ความ "real intimacy" — เหมือนช่วงเวลาก่อนหรือหลัง making love · ไม่มี glossy retouch · นางแบบดูเป็นมนุษย์มีเหงื่อ มีรอยยับ · เปลี่ยน CK Obsession จาก clean perfume ad เป็น raw fashion film

Kate Moss · CK Obsession

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Kate Moss · Calvin Klein Obsession

1993

Kate Moss · CK Shoot

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Kate Moss · CK Shoot Behind the Scenes

British Vogue archive

From Phaidon Monograph

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From Phaidon Monograph "Kate"

Published 2018 (shot 1990s)

Sensual · Female Gaze Boudoir

Bettina Rheims

b. 1952 · French

Bettina Rheims ช่างภาพหญิงชาวฝรั่งเศส ผู้ปฏิวัติการถ่ายภาพ "female nude" ในยุค 90s ด้วย female gaze ที่ไม่เหมือนใคร · เริ่มอาชีพปี 1978 จากการถ่ายนักเต้น striptease และ acrobat · ปี 1995 ถ่ายภาพประธานาธิบดี Jacques Chirac สำหรับ portrait ทางการ · งานชุด Chambre Close (1992) กับ Serge Bramly กลายเป็น masterpiece — ภาพหญิงเปลือยในห้องโรงแรมปารีส · ผลงานชุดอื่น: Modern Lovers, I.N.R.I. (Jesus reimagined), Heroines (Disney princesses uncovered), Gender Studies

"Paris Boudoir · Elegant Nude" — สไตล์ Rheims คือ เซ็กซี่แบบ "ผู้หญิงมองผู้หญิง" · ห้องสไตล์ฝรั่งเศสคลาสสิก (ผ้าม่านหนา, เตียงทอง, กระจกใหญ่) · แสงนุ่ม สีพาสเทล โทนหม่นเข้ม · ไม่ vulgar แต่ provocative · มู้ด "elegant nude" — โชว์ความเป็นผู้หญิงโดยไม่ต้องโป๊ระเบิด · ตรงข้ามกับ male gaze ของ Newton — สนใจ "ตัวตน" มากกว่า "ของแสดง"

15 Septembre, Paris

ภาพไม่สามารถโหลดได้

15 Septembre, Paris

From "Chambre Close" series · 1991

From Chambre Close

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Chambre Close" with Serge Bramly

1992 book

Chambre Close · JP Edition

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Chambre Close" (Japanese Edition)

Book preview

Cinematic · Whimsical Fantasy

Tim Walker

b. 1970 · British

Tim Walker ช่างภาพแฟชั่นชาวอังกฤษ ผู้สร้างโลกเทพนิยายขึ้นมาในวงการแฟชั่น · เริ่มอาชีพในยุค 90s โดยทำผู้ช่วย Richard Avedon ที่ Vogue New York · กลายเป็นช่างภาพดาวเด่นของ British Vogue, Vanity Fair, W Magazine, LOVE · ดังจากการเปลี่ยน "fashion shoot" ให้กลายเป็น "stage production" — ใช้ set ขนาดมหึมา props ที่สร้างเอง สัตว์จริง บอลลูน ดอกไม้ภูเขา · V&A Museum จัด retrospective ขนาดใหญ่ "Wonderful Things" ในปี 2019 ที่กลายเป็นนิทรรศการแฟชั่นที่คนเข้ามากที่สุดในประวัติศาสตร์พิพิธภัณฑ์

"Fairytale Production Photography" — สไตล์ Walker คือ โลกเทพนิยายที่ทำให้เป็นจริง · ฉากใหญ่ระดับ movie set · พาสเทล (pink, mint, lemon, lilac) · สัตว์ในชุดสูท หุ่นเย็บมือ แมลงยักษ์ · นางแบบในชุดวินเทจหรือ couture เดินอยู่ในทุ่งดอกไม้ ห้องสมุดเก่าโบราณ ปราสาทอังกฤษ · มีกลิ่นอาย Lewis Carroll, Roald Dahl และ Tim Burton · "All my pictures are about wonder" — Walker

Tilda Swinton at Renishaw Hall

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Tilda Swinton · Renishaw Hall

Derbyshire · 2018

Sarah Grace Wallerstedt

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Sarah Grace Wallerstedt

London · 2018

Karen Elson group portrait

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Karen Elson · Sgaire Wood · James Crewe

London · 2018

Portrait · White Seamless

Richard Avedon

1923–2004 · American

Richard Avedon คือช่างภาพชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการ portrait และ fashion ของศตวรรษที่ 20 · ทำงานให้ Harper's Bazaar (1945–1965) และ Vogue (1966–1990) · ถ่ายภาพคนดังในทุกวงการ ตั้งแต่ Marilyn Monroe, Marlon Brando, Bob Dylan, The Beatles จนถึงประธานาธิบดี · ภาพชุด "In the American West" (1979–1985) คือภาพคนชนชั้นแรงงานในอเมริกาตะวันตกที่กลายเป็น masterpiece ของการ portrait แบบสารคดี

"White Seamless Truth" — ลายเซ็นของ Avedon คือ ฉากขาวล้วน B&W คมกริบ ไม่มี props ไม่มีฉาก เหลือเพียงคนกับแสง · เชื่อว่า portrait ที่ดีต้อง "strip down" บุคคล จนเหลือแค่ตัวตนล้วน · จัด pose ที่ดูธรรมชาติแต่ทุกท่ามีความตั้งใจ · ใช้ฟอร์แมตใหญ่ (8×10) เพื่อความคมชัดละเอียดทุกรูขุมขน · "All photographs are accurate. None of them is the truth" — Avedon

Marilyn Monroe, Actress

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Marilyn Monroe, Actress

New York · May 6, 1957

Andy Warhol, Artist

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Andy Warhol, Artist

New York · April 5, 1969

James Kimberlin, Drifter

ภาพไม่สามารถโหลดได้

James Kimberlin, Drifter · In the American West

New Mexico · October 7, 1980

Portrait · Minimal Studio Master

Irving Penn

1917–2009 · American

Irving Penn คือช่างภาพชาวอเมริกันที่ทำงานให้ Vogue ยาวนานถึง 60 กว่าปี (1943–2009) · เป็นนักสร้างภาพที่เก็บงานได้หลากหลายแขนงที่สุด ตั้งแต่ portrait คนดัง (Picasso, Audrey Hepburn, Truman Capote), still life, fashion, ไปจนถึงภาพชนเผ่าจากทั่วโลก · ในช่วงท้ายของชีวิตยังขยายเข้าสู่งานวาดและจิตรกรรม · เป็นผู้บุกเบิก "corner portraits" — ภาพ portrait ในมุมแคบสามเหลี่ยมที่ทำให้คนถ่ายต้องยืนอยู่ในพื้นที่จำกัด เผยตัวตนออกมาโดยไม่รู้ตัว

"Minimalist Classical Elegance" — ลายเซ็นของ Penn คือ ความเรียบง่ายระดับศักดิ์สิทธิ์ · ฉาก backdrop ผ้าใบเทาหรือผิวสีดิน · แสงเหนือศีรษะนุ่ม (north light) · จัดองค์ประกอบเนี้ยบเหมือนภาพวาดสมัยเรอเนสซองส์ · เก็บทุกรายละเอียดของรูพรุนผิว ลายผ้า ลายมือ ด้วยกล้องฟอร์แมตใหญ่ · "A good photograph is one that communicates a fact, touches the heart, leaves the viewer a changed person" — Penn

Cigarette No. 37

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Cigarette No. 37

New York · 1972 · Platinum-palladium print

Marcel Duchamp

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Marcel Duchamp · Corner Portrait

1948 · Gelatin silver print

Pagoda

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Pagoda · India ink drawing (Penn ทำงานหลายแขนง)

2006 · India ink over graphite on paper

Portrait · B&W Cinematic Realism

Peter Lindbergh

1944–2019 · German

Peter Lindbergh ช่างภาพแฟชั่นชาวเยอรมัน ผู้ปฏิวัติวงการในยุค 1990s ด้วยการ "ลดความฟุ้งเฟ้อ" — ถ่ายซูเปอร์โมเดลแบบไม่แต่งหน้า ไม่ retouch ใช้แสงธรรมชาติ · ภาพปก British Vogue ปี 1990 (Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Tatjana Patitz, Christy Turlington) คือ "ใบเกิดของซูเปอร์โมเดล" — ทำให้เขากลายเป็นตำนาน · ทำงาน Pirelli Calendar 3 ครั้ง (1996, 2002, 2017) · ภาพชายหาด Santa Monica 1988 (นางแบบใส่เชิ้ตขาว) คืออีกหนึ่ง masterpiece

"Verité Cinematic Realism" — สไตล์ Lindbergh ตรงข้ามกับ glamour ขั้นสุด · ใช้ B&W high-contrast · แสงธรรมชาติ · ไม่แต่งหน้า · ไม่ retouch · ได้แรงบันดาลใจจากหนังนัวร์เยอรมันยุค 1920s และ street photography · ผู้หญิงในภาพดู "real" — มีริ้วรอย รอยยิ้ม character ของตัวเอง · "Photography is supposed to capture the soul, not airbrush it away" — Lindbergh

From Untold Stories

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Untold Stories"

Lindbergh archive · via Taschen

From Untold Stories

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Untold Stories"

Lindbergh archive · via Taschen

From Untold Stories

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Untold Stories"

Lindbergh archive · via Taschen

Fashion Editorial · Joyful Vibrant

Mario Testino

b. 1954 · Peruvian (based in London)

Mario Testino คือช่างภาพแฟชั่นชาวเปรูที่ทำงานในลอนดอน เป็นผู้นิยามคำว่า "Vogue cover energy" ของยุค 90s–2000s · ถ่าย Princess Diana ใน Vanity Fair (1997) ก่อนเธอเสียชีวิตไม่กี่เดือน ภาพชุดนี้กลายเป็น iconic ของศตวรรษ · ทำแคมเปญใหญ่ให้ Gucci, Burberry, Versace, Calvin Klein · ถ่าย Kate Moss, Gisele, Madonna, Beyoncé ตลอดอาชีพ · ทำงานให้ Vogue, Vanity Fair, V Magazine, Allure

"Vibrant Joyful Editorial" — สไตล์ Testino คือ สีสด สดใส ยิ้มแย้ม มีพลัง · ไม่ดราม่าแบบ Avedon ไม่ noir แบบ Newton · "Hollywood glamour ในเวอร์ชั่น sun-kissed" · มักใช้แสงธรรมชาติ พลังงานบวก เสน่ห์ของคนที่มีความสุข · เก่งในการทำให้ดารา/นางแบบดู "เข้าถึงได้" แม้อยู่ในชุดหรู · "It is important to make people feel beautiful — that's my job" — Testino

Editorial Work

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Editorial Portrait

From mariotestino.com archive

Editorial Work

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Fashion Campaign

From mariotestino.com archive

Editorial Work

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Editorial Series

From mariotestino.com archive

Cinematic · Hyper-Saturated Pop Surreal

David LaChapelle

b. 1963 · American

David LaChapelle ช่างภาพชาวอเมริกัน ที่ Andy Warhol จ้างให้ถ่ายภาพ Interview Magazine ตั้งแต่อายุ 17 · ดังจากการสร้าง "Fellini of Photography" — ภาพ pop surreal ที่ผสมศาสนา ความตาย ความฝัน และเซเลบในเฟรมเดียวกัน · ถ่ายปก Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone, GQ มากมาย · ในปี 2006 ออกจากวงการ commercial ไปทำงานศิลปะเต็มตัวที่ฟาร์ม Hawaii · ผลงานอยู่ใน LACMA, National Portrait Gallery London, Tel Aviv Museum

"Kitsch Pop Surrealism" — สไตล์ LaChapelle คือ สีระเบิด จัดจ้านขั้นสุด พร้อม narrative ที่ดูเหมือนภาพยนตร์อันบ้าคลั่ง · มักอ้างอิงภาพศาสนา (Last Supper, Pieta) แต่ใส่เซเลบในเวลา · ปกแผ่นเสียง Britney, Christina, Madonna · ผสม high art กับ low culture · "Photography is a way to make life seem more beautiful, more vivid, more real than reality itself" — LaChapelle

Elton John Portrait

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Elton John · Celebrity Portrait

LaChapelle archive

Behold, Hawaii

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Behold · Hawaii Series

2017

From Make Believe

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Make Believe"

Fotografiska NYC · 2022

Cinematic · Conceptual Celebrity Portrait

Annie Leibovitz

b. 1949 · American

Annie Leibovitz เริ่มต้นเป็นช่างภาพประจำ Rolling Stone ในปี 1970 ตอนอายุ 20 · ถ่ายปก John Lennon & Yoko Ono เป็นภาพสุดท้ายของ Lennon ก่อนถูกยิง (เพียง 5 ชั่วโมง) ในปี 1980 · ย้ายไป Vanity Fair ในปี 1983 และอยู่จนถึงปัจจุบัน · เป็นผู้สร้าง Vanity Fair Hollywood Issue — group portrait ที่กลายเป็นไอคอนประจำปี · ถ่ายราชวงศ์อังกฤษ ประธานาธิบดี ดาราระดับโลกทุกคน

"Cinematic Conceptual Portrait" — สไตล์ Leibovitz คือ ภาพ portrait ที่จัดเหมือนคัตจากหนัง · ใช้ฉาก props เสื้อผ้า แสงเหมือนกองถ่ายภาพยนตร์ · มี story และ concept ชัดเจน · เซเลบในภาพ "show" บุคลิกของ character ที่เธอตั้ง ไม่ใช่ตัวจริง · ใช้สีนุ่ม โทน warm cinematic · "A thing that you see in my pictures is that I was not afraid to fall in love with these people" — Leibovitz

Vanity Fair Hollywood Issue

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Vanity Fair Hollywood Issue

2014

Women In Hollywood

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Women In Hollywood Group Portrait

Vanity Fair archive

Editorial Portrait

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Editorial Portrait

From Leibovitz retrospective · 2022

Cinematic · Suburban Surreal

Gregory Crewdson

b. 1962 · American

Gregory Crewdson ช่างภาพชาวอเมริกัน เกิดในย่าน Park Slope, Brooklyn · จบ MFA จาก Yale ที่ซึ่งเขาเป็นอาจารย์ปัจจุบัน · ทำภาพถ่ายแบบ "film set photography" — ใช้ทีมงานระดับกองถ่ายภาพยนตร์ทั้งกอง อุปกรณ์แสง 35mm/65mm มาถ่ายภาพนิ่ง 1 ภาพ · แต่ละภาพใช้เวลาวางแผน 1-2 เดือน ถ่ายจริง 2-3 วัน · ได้แรงบันดาลใจจาก Edward Hopper, Diane Arbus, หนัง Vertigo, Blue Velvet, Safe · ผลงานชุดดัง: Twilight (1998-2002), Beneath the Roses (2003-2008), Cathedral of the Pines (2013-2014)

"American Suburban Cinematic Stills" — สไตล์ Crewdson คือ ภาพนิ่งที่ดูเหมือนตัดออกมาจากหนังที่ไม่เคยถูกสร้าง · ฉากชานเมืองอเมริกาเงียบเหงา · แสงสตูดิโอจัดเหมือนกองถ่าย — ทุกอย่างมี light source ที่คุม · บุคคลในภาพดู "frozen" ในเวลาที่กำลังจะมีอะไรเกิดขึ้น (หรือเพิ่งเกิด) · มู้ดอ้างว้าง dystopia ในชีวิตประจำวัน

Untitled (Beer Dreams)

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Untitled (Beer Dreams)

From "Twilight" · 1998

Disturbance

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Disturbance · Cathedral of the Pines

2013–2014

Cathedral of the Pines

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Cathedral of the Pines"

2013–2014

Documentary · Tokyo Underground

Daido Moriyama

b. 1938 · Japanese

森山大道 (Daido Moriyama) คือช่างภาพชาวญี่ปุ่นที่กลายเป็นไอคอนของ postwar Japanese photography · เริ่มต้นใน Osaka ในยุค 1960s · ในปี 1968 เข้าร่วมขบวนการ Provoke movement ซึ่งสร้าง "are-bure-boke" (鈍れ・ブレ・ボケ — หยาบ, เบลอ, out of focus) ที่เปลี่ยนวงการ street photography ไปตลอดกาล · ทำงาน Tokyo อย่างต่อเนื่องตั้งแต่นั้นมา · ภาพ Stray Dog, Misawa (1971) คือหนึ่งใน iconic images ของศตวรรษ

"Are-Bure-Boke · Grainy Urban Grit" — สไตล์ Moriyama คือ ภาพ B&W เกรนหนัก, blur, contrast แรง · ถ่ายกล้องคอมแพคเล็ก (Ricoh GR ต่อมา) เดินสุ่ม snap ไม่จัด pose · มู้ดเหงา หยาบ มีกลิ่นความเป็นรอง ใต้ดิน · ภาพไม่มีคำอธิบาย ปล่อยให้คนดูสร้างเรื่องเอง · ส่งอิทธิพลต่อช่างภาพ Tokyo รุ่นใหม่ทั้งหมด · "Photography for me is not so much an act of expression as one of memory" — Moriyama

From Hunter Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Hunter" Series

Moriyama archive · early B&W work

From Shinjuku Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Shinjuku" Series

Tokyo · ongoing

From Light & Shadow Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Light & Shadow"

Moriyama archive

Fashion Editorial · Vogue Italia Perfectionist

Steven Meisel

b. 1954 · American

Steven Meisel คือช่างภาพปริศนาที่สำคัญที่สุดในวงการ fashion ปลายศตวรรษ 20–21 · เป็นเพื่อนสนิทกับ Madonna ตั้งแต่ยุค 70s — ถ่ายหนังสือ Sex (1992) ทั้งเล่ม · ที่สำคัญที่สุดคือ ถ่าย ปก Vogue Italia ทุกฉบับติดต่อกัน 28 ปี (1988–2016) — เป็นสถิติที่ไม่มีใครทำได้ · ทำ campaign ให้ Versace, Prada, Calvin Klein, Lanvin · ไม่ให้สัมภาษณ์ ไม่เปิด studio ให้คนเข้า — ทำงานเงียบที่สุดแต่ผลงานดังที่สุด

"Conceptual Editorial Perfection" — สไตล์ Meisel คือ ภาพ fashion editorial ที่เนี้ยบ retouched ทุก pixel · มี concept เข้มแข็งทุก story (ไม่ใช่แค่ "ใส่ชุดสวย") · พ่นพิษการเมือง เช่น "Make Love Not War" (2007), "State of Emergency" (2006), "Plastic Surgery Sessions" (2005) ที่กลายเป็น iconic editorials · ใช้แสงสตูดิโอเข้มจัด สีสด · ทำเป็นเหมือนภาพยนตร์ที่ยังไม่ได้ฉาย

Vogue Italia Sept 2024

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Vogue Italia · September 2024

6-cover series

Vogue Italia Sept 2024

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Vogue Italia · September 2024

6-cover series · cover #5

Vogue Italia × Iris van Herpen

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Vogue Italia × Iris van Herpen Couture

Editorial collaboration

Documentary · Painterly Street Color

Saul Leiter

1923–2013 · American

Saul Leiter คือช่างภาพชาวอเมริกันที่ทำงาน street photography ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1948 · เป็นผู้บุกเบิก color street photography ในยุคที่ทุกคนยังถ่าย B&W · แต่ผลงานของเขาถูกซ่อนไว้จากสายตาโลกนานเกือบ 60 ปี — จน Steidl ตีพิมพ์หนังสือ Early Color ในปี 2006 ทำให้เขากลายเป็นที่รู้จักเมื่ออายุ 83 · เคยทำ fashion ให้ Harper's Bazaar ด้วยในยุค 60s แต่หัวใจเขาคือ street · "I don't have a philosophy, I have a camera" — Leiter

"Painterly Color Through Rain" — สไตล์ Leiter คือ ภาพถนนที่ดูเหมือนภาพวาด impressionist · มักถ่ายผ่านหน้าต่างเปียกฝน, กระจกที่มีฝ้าน้ำ, ฉากที่บังบางส่วน · สีโทนเย็น (เขียวอบเชย, แดงเลือดหมู, น้ำเงินสนิม) · มู้ดเหงาแต่อุ่น เงียบ ไม่รีบเร่ง · ภาพไม่ "เล่าเรื่อง" แต่ "เก็บอารมณ์" · ส่งอิทธิพลต่อภาพยนตร์ของ Wong Kar-wai และ Sofia Coppola

Red Curtain

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Red Curtain

New York · 1956

Foot on El

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Foot on El

New York · 1954

Taxi

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Taxi

New York · 1957

Sensual · Pink Gen-Z Dreamy

Petra Collins

b. 1992 · Canadian-Hungarian

Petra Collins ช่างภาพหญิงรุ่น Gen-Z จากโตรอนโต — ดังตั้งแต่อายุ 19 จากการก่อตั้ง The Ardorous (collective ของศิลปินหญิง) · ทำงานให้ Vogue, Dazed, i-D, Gucci · ถ่าย Selena Gomez ปก Vogue (2019), Sky Ferreira, Cardi B · เริ่มเป็นช่างภาพประจำของ Madonna ในยุค 2020s · เป็นผู้นำของขบวนการ female-gaze post-internet photography · มี solo exhibitions ที่ Steven Kasher และ Maccarone Gallery

"Pink Dreamy Y2K Female Gaze" — สไตล์ Collins คือ เซ็กซี่แบบหวานปนหม่น nostalgic วัยรุ่น · แสงสีชมพู ม่วง พาสเทล · ผิวมี grain นิดๆ · มู้ด Y2K (ยุค 2000s) ผสม girlhood · ภาพ "intimate" แต่ไม่ฝืน sexy · ใช้ฟิล์ม 35mm + bedroom lighting · ส่งอิทธิพลต่อ Instagram aesthetic generation

Female Gaze Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "Female Gaze" Series

Collins archive

Ali Michael Editorial

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Ali Michael Editorial

Collins archive

Why Be You When You Can Be Me

ภาพไม่สามารถโหลดได้

"Why Be You When You Can Be Me"

Vogue India · 2019

Fashion Editorial · Hyper-Glossy Polish

Mert & Marcus

Mert Alaş (b. 1971, Turkish) & Marcus Piggott (b. 1971, Welsh)

Mert & Marcus คือ duo ช่างภาพแฟชั่นที่ทำงานร่วมกันมาตั้งแต่ปี 1994 · พบกันที่ลอนดอนแล้วสร้างสไตล์ที่ไม่มีใครเลียนแบบได้ · ทำปก Vogue Paris 31 ฉบับ, Vogue Italia, V Magazine, Pop, AnOther · ถ่าย Lady Gaga, Madonna, Rihanna, Beyoncé, Adele · campaign Tom Ford, Givenchy, Roberto Cavalli, Versace, Miu Miu · ในปี 2020 ออกหนังสือ Mert Alas & Marcus Piggott โดย Taschen

"Hyper-Glossy Polish" — สไตล์ Mert & Marcus คือ ภาพที่ "เกินกว่าจริง" — retouched หนัก สีอิ่ม คมระดับ 16-bit · ผิวเปล่งเงาเหมือนเซรามิก · สีระดับสด neon · นางแบบดูเป็น character ไม่ใช่คนจริง · มู้ด glamour + sci-fi + high-fashion · ภาพดูเหมือนโฆษณาในยุคอนาคต · "It's a fantasy — we want people to escape" — Mert

Tickled Pink

ภาพไม่สามารถโหลดได้

"Tickled Pink"

British Vogue · December 2019

31 Vogue Paris Covers

ภาพไม่สามารถโหลดได้

31 Vogue Paris Covers Collection

Mert & Marcus archive

Adele · Vogue

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Adele · Vogue Magazine

Vogue editorial

Fashion Editorial · Experimental Avant-Garde

Nick Knight

b. 1958 · British

Nick Knight ช่างภาพแฟชั่นอังกฤษ ผู้ก่อตั้ง SHOWstudio (2000) — แพลตฟอร์มออนไลน์ที่บุกเบิก fashion film + interactive fashion · ทำงานกับ Alexander McQueen, Yohji Yamamoto, Comme des Garçons, John Galliano ในยุค 90s · ดังจาก photo essay Skinheads (1982) ที่ขายได้ 30,000 เล่ม · ทำ campaign Christian Dior 17 ฤดูกาลติดต่อกัน · ตัวอย่างวงการ — ใน 2019 ทำ Roses ที่ใช้ AI generative สร้างภาพ

"Experimental Boundary-Pushing Fashion" — สไตล์ Knight คือ การทดลองทุกรูปแบบ — สี, motion, computer-generated, fluid bodies · ใช้สีจัด neon, ภาพ overexposed, body parts ที่ "ใจถูก distortion" · ไม่กลัวการทำลายความสวยแบบ classic · เป็นผู้บุกเบิก digital fashion photography ตั้งแต่ยุค 90s · มอง fashion เป็น sculpture + performance art

Editorial Fashion

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Editorial Fashion Series

Nick Knight archive

Experimental Fashion

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Experimental Fashion

Nick Knight archive

SHOWstudio Editorial

ภาพไม่สามารถโหลดได้

SHOWstudio Editorial

Knight archive

Fantasy · Painterly Grainy Mystery

Sarah Moon

b. 1941 · French (born Marielle Hadengue)

Sarah Moon เริ่มต้นเป็นนางแบบในยุค 60s ก่อนเปลี่ยนสายมาเป็นช่างภาพในปี 1970 · เป็นผู้หญิงคนแรกที่ถ่ายปก Pirelli Calendar (1972) — ขัดแย้งกับนิยาม "calendar นางแบบ" ที่ผู้ชายถ่าย · ทำงานให้ Cacharel, Issey Miyake, Dior, Comme des Garçons ในยุค 70s–80s · ปฏิเสธยุค digital ทำงาน Polaroid + ฟิล์มเท่านั้น · ตอนนี้ทำหนังสั้น ภาพยนตร์สารคดี และ exhibition แบบ retrospective ทั่วโลก

"Painterly Grainy Impressionist" — สไตล์ Moon คือ ภาพที่ดูเหมือนความฝันที่จำได้ครึ่งหนึ่ง · ใช้ Polaroid + ฟิล์มเก่า · grain หนัก, blur, motion · สีหม่นแบบภาพวาด impressionist เก่า · มู้ด nostalgic, ลึกลับ, melancholy · นางแบบมักหันหน้าไปทางอื่น ไม่ confront กล้อง · ได้แรงบันดาลใจจาก Degas, Lartigue และภาพถ่ายยุค 1920s

From Dior Editorial

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From Dior Editorial

Moon archive

The Transcendence of Fashion

ภาพไม่สามารถโหลดได้

From "The Transcendence of Fashion"

2019 retrospective

Dior Editorial

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Dior Editorial

Moon archive

Beauty · Glossy Sculptural

Sølve Sundsbø

b. 1970 · Norwegian (based in London)

Sølve Sundsbø ช่างภาพแฟชั่นนอร์เวย์ ที่ทำงานในลอนดอนตั้งแต่ปี 1995 · เป็นผู้ช่วยของ Nick Knight ก่อนแยกตัวออกมา · ดังจาก beauty closeup ที่เป็นที่จดจำของยุค 2000s · ทำงานให้ Vogue Italia (เป็นช่างภาพ Beauty หลักหลายปี), Numéro, AnOther, V Magazine · campaign Hermès, Lancôme, Estée Lauder, Yves Saint Laurent Beauté · เริ่มใช้ 3D scanning ในยุค 2000s ก่อนใครๆ

"Sculptural Beauty" — สไตล์ Sundsbø คือ ภาพ beauty closeup ที่ทำให้ผิวมนุษย์ดูเหมือนประติมากรรม · ใช้สีโทนเย็น · perfectly clean retouched · ผิวเปล่งเงา ไม่มี pore แต่ยังดูมีมิติ · มักใช้ทรงผมเป็น sculpture · ทดลองกับ 3D, holographic, AR · ภาพมี clinical beauty ที่ก้าวข้ามจาก "สวย" ไปสู่ "ศิลปะ"

Beauty Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Beauty Series

Sundsbø archive

Beauty Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Beauty Series

Sundsbø archive

Beauty Series

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Beauty Series

Sundsbø archive

Beauty · Classic Elegance

Patrick Demarchelier

1943–2022 · French

Patrick Demarchelier ช่างภาพแฟชั่นชาวฝรั่งเศส ผู้ที่ Princess Diana เลือกเป็น ช่างภาพส่วนพระองค์ในปี 1989 — กลายเป็นคนนอกอังกฤษคนแรกที่ได้รับเกียรตินี้ในประวัติศาสตร์ราชวงศ์ · ภาพ Princess Diana ของเขาคือ portrait ที่ถูกใช้มากที่สุดทั่วโลก · ทำงานให้ Vogue, Harper's Bazaar 40+ ปี · ถ่าย Jennifer Lopez, Beyoncé, Madonna, Naomi Campbell · campaign Dior, Chanel, Louis Vuitton, Lancôme

"Classic Refined Elegance" — สไตล์ Demarchelier คือ portrait ที่นุ่มนวล สง่างาม ปลอดภัย · แสงนุ่ม สีอุ่น · ไม่ provocative ไม่ noir · ตรงข้ามกับ Newton — สนใจ "ความสวยอันบริสุทธิ์" มากกว่า "ความเย้ายวน" · ใช้ pose classic ไม่ดราม่า · เป็นเหตุผลที่ราชวงศ์อังกฤษเลือกเขา — ปลอดภัย เนียน เนรมิตให้ดู human แต่สูงส่ง

Princess Diana, London

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Princess Diana · London

1990

Princess Diana Official Portrait

ภาพไม่สามารถโหลดได้

Princess Diana · Official Portrait

1995

H.R.H. Diana, Princess of Wales

ภาพไม่สามารถโหลดได้

H.R.H. Diana, Princess of Wales

From Demarchelier archive